下一代数字原住民将如何运用加密艺术作为数字国际的身份标志？
咱们生活在一个日益数字化的国际。人们在各种电子设备中花无数个小时。整整几代人都在这个新国际里成长为数字原住民。
豪车、豪华晚餐、名表等这些都是显示财富和地位的方法。这是婴儿潮一代在物质国际中标榜身份的方法。
但在数字国际中，下一代的数字原住民如何创造财富？他们将运用什么作为身份标志？
它不会是劳力士——而是NFT加密艺术和数字收藏品。
或许你还对此不解，为什么会有人花几千美元买一张jpeg图片?
昨日，我采访了NiftyGateway的联合创始人，以下是他的答复。NFT是你可以真实具有的数字物品。
你有一幅《蒙娜丽莎》的复制品，但不是原画。国际上只有一幅《蒙娜丽莎》——它坐落卢浮宫，比任何复制品都要值钱数百万美元。
多亏了以太坊，现在加密艺术等任何数字对象的一切权都是可验证的。更好的是，比起经过画廊或艺术品经销商网络之类的繁琐程序，你只需求互联网就可以购买加密艺术品。
这让国际上一切人都能触摸到艺术品。
在这种情况下，进入数字年代后，咱们搜集以及看待艺术品的方法将会产生巨大变化。Andrew以为传统艺术品的价值还或许会下降。
既然本周主题是NFT，那咱们来深入了解一下加密艺术品吧！
为何加密艺术将吞噬传统艺术？
我敢打赌，第一个在动物画布上而不是岩壁上创造艺术的人必定被人取笑过。
“你有没有看到Grok在野兽的皮上画画，而不是岩壁上?”
“是的，我看到了。我甚至不以为那是真实的艺术。真实的艺术必须用传统方法，也便是在岩壁上画，否则就不叫艺术了。”
今天，咱们都知道Grok十分有远见，打破了现状，做了前人没有做过的事，即在野兽毛皮上创造艺术。对于他来说，创造艺术的媒介是可以改动的。Grok仅仅想发挥创造力。
现在，在加密艺术社区里，每个人都像Grok相同。咱们或许比他有更好的卫生条件和词汇表达，但相同，加密社区里的艺术家不断变多，产生着无穷创意，他们正在经过加密艺术来突破原有约束。
什么是加密艺术？
简略来说，加密艺术便是在区块链中创造的艺术著作，而区块链可以验证著作的一切权。
由于这类艺术品本来便是数字化的著作，可以有多种创造方法。艺术家们可以在传统画布上画出美丽著作，拍张相片，然后把它加入到区块中，这便是加密艺术。此外，艺术家的数字著作可以是图画、视频、GIF等任何他们想要的文件格式。
总之，加密艺术和数字艺术的区别就在于前者记录在区块链中，一起具有区块链技能的一切特点。
为什么加密艺术有增长潜力？
以下是加密艺术可以走向群众的三点原因：
1. 揭露拜访
2. 新艺术潮流
3. 身份标志
1. 揭露拜访
购买传统实体艺术品并不难，但也存在妨碍。
首要，大多数高价值的实体著作都是经过画廊和艺术品经销商网络出售，这些网络只针对千万或许亿万富翁客户。此外，假如你住在农村地区，远离城市，没有画廊，那么很难了解在售的艺术品类型。收藏家尽管现在可以在交际媒体上直接联系艺术家，互联网极大地拓宽了触摸艺术品的途径，但许多艺术家仍然经过画廊或艺术经销商来进行销售。
加密艺术没有排他性。全球任何人都可以拜访这种艺术品，并不需求经销商才干进入商场，只需求联网。你现在可以清楚地看到艺术家创造什么著作，了解著作出售时刻以及价格。
就支付方法而言，买卖艺术品不需求经过画廊，并且画廊一般收取50%的销售费用。相反，收藏者可以在任何地方运用加密钱银直接从艺术家那里购买著作。
2. 新艺术潮流
在加密艺术社区中，一小群狂热的人正在把加密艺术变成一场潮流。
没有运用区块链的数字艺术品越来越受欢迎，对数字国际有重大意义。但在区块链运用之前，人们还不能真实具有这类艺术品。
由于艺术品存在于某个的服务器上，服务器一切者可以在任何时候经过技能删去它们。经过区块链才干真实具有数字商品，这样任何人在任何地方都可以真实具有艺术家创造的数字艺术品。
有人批评说，数字艺术不是“真实的”艺术，但谁来决议什么是“真实的”艺术呢?
或许我首要会提出，实体艺术品并不是真实的艺术，真实的艺术只存在于数字国际里。事实上，艺术便是艺术，它可以以任何方法呈现。艺术之所以令人惊叹，是由于它不需求遭到广泛推崇，仅仅是为了创造而创造。
3. 身份标志
人们均匀每天花7个小时运用各种电子设备。国际正在走向数字化，这也包括身份标志。
当然，有些人可以夸耀他们的豪车和豪宅，但这只产生在互联网年代之前。现在，每个人都在交际媒体上夸耀自己坐过的飞机、开过的豪车、吃过的大餐等等。这些都是现实国际中地位的标志。但在数字国际中夸耀数字产业难道没有意义吗？
在21世纪，数字原住民和加密钱银富豪或许需求购买Cryptopunk，而不是劳力士手表。他们会把自己的推特头像换成Cryptopunk的图片，而不是简略地把它放在钱包里。还可以经过购买Beeple、Joy、Pak、Hackatao、Josie等艺术著作夸耀数字身份标志。
对于许多才华横溢的艺术家，具有他们的著作可以称为夸耀数字身份的终极方法。
为什么加密艺术品价值如此高？
我看到很多人嘲笑加密艺术品昂扬的价格。“怎么有人会花10万美元买一个GIF图片？！”
我觉得花10万美元买一件传统艺术品也相同张狂。从本质上看，传统艺术品仅仅在画布上的画，成本或许不到100美元，那么为什么它突然需求10万美元呢？假如颜料和画布都能卖那么多钱，GIF也能。
那什么真实推进了加密艺术的价值呢？
我以为推进一切艺术品价值的因素都相同，那便是艺术家的形象和声誉。假如我决议创造NFT艺术品，没有人会介意，即使我说:“大家听好了，这是我第一次也是最后一次创造NFT艺术品”，也没人会介意。由于我仅仅Andrew Steinwold，一个一般的NFT爱好者，不是什么了不得的艺术家。
现在，假如Banksy说了相同的话，那么将会引起轰动，他的NFT著作或许会卖出数百万美元。原因是Banksy作为国际闻名艺术家，他的形象和声誉可以引起注意。
那些说加密艺术没有价值的人，他们以为可以截一个《蒙娜丽莎》的图，保存在电脑上，这便是数字艺术品。但我的答复是：即使我有一幅蒙娜丽莎的复制品挂在墙上，也没有人在乎，由于他们知道这不是真品。
相同的道理也适用于加密艺术。
“守旧派”讨厌加密艺术
这便是为什么加密艺术将会具有巨大商场的原因。
每个行业的守旧派总是讨厌任何打破或质疑现状的运动、技能或新事物，其中就包括加密艺术。它不封闭，而是对群众敞开。现在，艺术家们可以轻易触摸到收藏家，收藏家也开端主动触摸艺术家。加密艺术也不是高深典雅、高深典雅的艺术，而是一切收入阶层都能触摸的艺术。
守旧派永久不会喜爱加密艺术，由于它意味着敞开、创新和群众化。他们或许以为加密艺术的“风格”不入流，或许加密艺术家不知道如何表达自己，这些都是用来保持他们主导的托言。
尽管如此，请你看看这张表中的数据。
加密艺术正在飞速发展，不仅由于在各个方面都优于传统艺术，还由于它正在演变成一场无法阻挠的运动。
在曩昔，很多人都在谈论以太坊的市值是否会超过比特币。
但咱们真实应该关注的是，加密艺术商场每年超过每年670亿美元，领先传统商场后，这便是改变的真实开端。
本文内容来自Bankless
视野开拓
费雪创造了“货币幻觉”的概念，用来描述入们倾向于相信货币的“名义”价值在某种程度上固定可靠。他认为人们应当使用“真实”的价值，即扣除通货膨胀后的价值。费雪认为人们沉溺于将货币价格作为商品价值的参考点，却忽略了货币价格是由货币流通量决定的。他对于储户的建议是：远离货币和债券。未来美元可能一文不值，最好购买实实在在的东西，例如真正的公司。美国公司的股票承诺的不仅是红利现金流，还有与企业有形资产相连的重大利害关系。当政府发行货币时，这些资产的货币价值会自动随之上升。-《千年金融史》
